Feuerwehr musste nicht ausrücken

Das Feuer am linken Drachenhund brach gegen 13.30 Uhr aus, Technikmitarbeiter der Bregenzer Festspiele konnten die Flammen sofort löschen. Die Feuerwehr musste nicht ausrücken. Den Schaden bezifferte der Pressesprecher mit “unter 1.000 Euro”. Es gebe keine weiteren Verzögerungen, die Arbeiten gingen planmäßig weiter, beruhigte Renner. Die Premiere von Mozarts “Zauberflöte” auf der Seebühne ist am 17. Juli angesetzt.

(APA)

28 Meter hohe Drachenhunde

Das Bühnenbild besteht im Kern aus einer an einen Schildkrötenpanzer erinnernden grünen Kuppel, auf der bei Bedarf 125 per Lüftung aufgeblasene Riesengräser “wachsen” werden. Die 7,5 Meter hohe, mit Treppenstufen besetzte Kuppel kann um 180 Grad gedreht werden. Rundum sind drei bis zu 28 Meter hohe, gehörnte Drachenhunde mit wehenden Mähnen arrangiert, die “Weisheit”, “Vernunft” und “Natur” verkörpern. Sie sind in schwindelerregender Höhe mittels Hängebrücken miteinander verbunden. Ob diese Stege nur für Stuntleute oder auch für Sänger zum Auftrittsort werden, werde sich bei Probenbeginn herausstellen, so “Zauberflöten”-Regisseur Pountney.

Requisiten-Karussel unter Wasser

Rund 2,5 Meter unter der Wasseroberfläche verläuft kreisförmig eine Schiene um die Bühne – “eine Art Karussell, das die Requisiten der Szenenbilder sozusagen fließend an den Augen der Zuschauer vorbeiführen kann”, verriet Pountney. Am Bühnenaufbau wirkten 37 Technikfirmen aus Österreich, Deutschland, der Schweiz, aus Frankreich und Großbritannien sowie 30 Festspiele-Techniker mit.

Vom Prototyp sofort zum Serienmodell

Der Technische Direktor der Bregenzer Festspiele, Gerd Alfons, erklärte, man baue alle zwei Jahre “ein komplettes Opernhaus in den See, das als Prototyp sozusagen sofort Serienreife erlangen muss”. Die Bühne sei mit großer Präzision und auf höchstem technischen Stand gebaut worden, betonte Bühnenmeister Manfred Achberger. Die Bühnenteile müssten nicht nur zwei Jahre lang Wind und Wetter standhalten, sondern auch sicher sein. Schließlich sei das Technikteam für die Sicherheit der Künstler verantwortlich.

Bereits jetzt zu 75 Prozent ausgelastet

Die 1791 uraufgeführte “Zauberflöte”, eines der meistgespielten Werke der Opernliteratur, wurde bei den Bregenzer Festspielen zuletzt 1985/86 auf der Seebühne gegeben. Premiere feiert die Mozart-Oper heuer am 17. Juli, danach ist sie weitere 27 Mal zu sehen. 75 Prozent der insgesamt 207.000 aufgelegten Eintrittskarten sind laut Angaben des Festivals bereits gebucht, man steuere damit auf einen neuen Vorverkaufsrekord zu.

Shakespeare als Oper im Haus

Unter dem diesjährigen Motto des Festivals “Dem Licht entgegen” steht weiters die Uraufführung von “Der Kaufmann von Venedig” des polnischen Komponisten Andre Tschaikowsky (Premiere: 18. Juli) als Hausoper auf dem Programm. Ein Schauspiel wird heuer nicht geboten, da man sich entschlossen habe, die vorhandenen Ressourcen lieber ins Musiktheater – “The Wasp Factory” (UA) von Ben Frost nach dem Bestseller von Iain Banks und einem Libretto von David Pountney sowie Olga Neuwirths “American Lulu” als Österreichische Erstaufführung – zu investieren. Dazu kommen sechs Orchesterkonzerte und Kammermusik im Rahmen der Reihe “Musik & Poesie”. (APA)

Alle Infos zum Spiel auf dem See in unserem Special.

Tschaikowsky im Programm

Zu diesen gehört nicht zuletzt die Uraufführung “Der Kaufmann von Venedig” des polnischen Komponisten Andre Tschaikowsky, der 1935 als Robert Andrzej Krauthammer geboren wurde und 1982 an Krebs starb. Im Anschluss an Bregenz wird das Stück auch in Warschau gezeigt. “Nach zwei Streichquartetten, einem Klavierkonzert und einigen wenigen Liedern hat er diese großartige Oper geschrieben”, zeigte sich Intendant David Pountney überrascht vom Genie des Komponisten. Diesem widmet man zum Auftakt der Festspiele von 20. bis 22. Juli deshalb ein eigenes Symposium, in dessen Rahmen neben Expertengesprächen auch ein guter Teil von Tschaikowskys übrigen Werke erklingt.

Pountney erhält Verdienstkreuz der Republik Polen

Nicht zuletzt dank dieses Engagements erhält Pountney am heutigen Dienstagabend an der Seite des einstigen Festspielpräsidenten Günter Rhomberg von der Republik Polen für die Verbreitung der polnischen Kultur im deutschsprachigen Raum das “Kavalierskreuz des Verdienstordens der Republik Polen”. Dabei zeigte sich der Theatermacher erfreut: “Es war eigentlich ein Zufall, dass Bregenz die Heimat polnischer Musik in Zentraleuropa geworden ist.”

(APA)

Eine fabelhafte Figur nimmt Gestalt an

Die ersten Anzeichen des Frühlings wussten die Festspiele nun zu nutzen: Am Donnerstagnachmittag erhielt “Natur” als erster der drei Drachenhunde seinen gehörnten Kopf:

[caption id="attachment_3537222" align="alignnone" width="450" caption="Bregenzer Festspiele/ Lisa Mathis"][/caption]

Er wurde auf dem im See stehenden, dreibeinigen Körper montiert. Dazu musste der 3,2 Tonnen schwere und fünf Meter hohe Kopf per Arbeitsboot von der Werft in Fußach über den Bodensee zur Bühne transportiert werden, wo er dann mithilfe eines Krans befestigt wurde.

[caption id="attachment_3537226" align="alignnone" width="450" caption="Bregenzer Festspiele/ Lisa Mathis"][/caption]

Schaulustige verfolgten die Montage auf der frei zugänglichen Seetribüne. Die Hörnerspitzen befinden sich nun 22 Meter über dem Wasserspiegel.

Mit Schweif, Mähne und Pfoten komplett

In den kommenden Tagen soll der 20 Tonnen schwere Drachenhund mit einem langen Schweif, einer wilden Mähne und Vorderpfoten komplettiert werden. Die von Johan Engels stammende Kulisse (siehe Originalzeichnung) für die von Intendant David Pountney inszenierte Mozart-Oper besteht im Kern aus einer an eine Schildkröte erinnernden Kuppel und drei Drachenhunden, die “Weisheit”, “Vernunft” und “Natur” verkörpern:

[caption id="attachment_3537241" align="alignnone" width="450" caption="Bregenzer Festspiele - Originalzeichnung des Bühnenbildners Johan Engels "][/caption]

“Die Zauberflöte” feiert im Juli Premiere

Die Fertigstellung des Bühnenbilds ist für Juni geplant. Man sei sowohl mit den technischen Vorbereitungen als auch mit dem Vorverkauf bisher sehr zufrieden, erklärte Pressesprecher Renner. “Die Zauberflöte” feiert am 17. Juli 2013 in Bregenz Premiere. (APA)

Nachhaltiges Umweltmanagement

Seit mehreren Jahren baut das Festspielhaus verstärkt auf nachhaltig ausgerichtete Veranstaltungen. Dafür erhielt es bereits vom Lebensministerium das Gütesiegel “Green Meetings” für umweltbewusstes Management und soziales Handeln. Zudem ist das Haus im Rahmen des Programms “Ökoprofit” zertifiziert, einer Initiative für nachhaltiges Umweltmanagement und kostenreduzierende ökologische Verbesserungen in Vorarlbergs Unternehmen.

“Das Bregenzer Beispiel beweist sehr eindrucksvoll, dass Erfolge in der Nachhaltigkeit nicht nur mit Kosten, sondern vor allem auch mit einem Gewinn für alle verbunden sind”, urteilte die Jury. Bereits seit 2008 stünde das Thema Nachhaltigkeit mit allen drei Säulen – Umwelt, Wirtschaftlichkeit und Soziales Engagement – im Festspielhaus Bregenz permanent auf der Tagesordnung. In allen drei Bereichen sei kontinuierlich an konkreten Verbesserungen gearbeitet worden. “Caterer werden vertraglich zum Einsatz nachhaltiger Produkte verpflichtet, ein eigenes Abfallwirtschaftskonzept wurde entwickelt, das Projekt ‘Größte Photovoltaik-Anlage der Stadt’ wurde gestartet, es gibt Gesundheits- und Sportangebote für Mitarbeiter und Unterstützung von sozialen und karitativen Initiativen, um nur einige Umsetzungsbeispiele zu nennen. Seit drei Jahren ist das Festspielhaus Bregenz als umweltbewusster Gastgeber Ökoprofit-zertifiziert und darf darüber hinaus seit zwei Jahren selber ‘Green Meetings’ zertifizieren”, heißt es seitens der preisverleihenden Verbände.

Linhart gratuliert zur Auszeichnung

“Ökologische Nachhaltigkeit wird in den kommenden Jahren immer wichtiger werden für die Geschäfte und die Führung von Unternehmen. Das Festspielhaus Bregenz hat das schon länger erkannt und wurde nicht zuletzt aus diesem Grund verdientermaßen mit diesem Preis, zu dem ich sehr herzlich gratulieren möchte, ausgezeichnet”, zeigt sich der Bregenzer Bürgermeister Markus Linhart erfreut.

Rauth: “Stolz und dankbar”

“Diese neuerliche Auszeichnung des Festspielhauses beweist nicht nur die Nachhaltigkeit der ökologischen Maßnahmen zur Einsparung des Energieverbrauchs, sie bestätigt vor allem auch das soziale Engagement für die Mitarbeiter und Mitarbeiterinnen und die Sorge um deren Gesundheit. Nachhaltigkeit bringt auf diese Weise nicht nur Erfolg im Sinne der Wirtschaftlichkeit, sondern erzeugt auch einen Gewinn für alle die im Festspielhaus arbeiten oder Veranstaltungen durchführen. Ich bin stolz und dankbar, dass Geschäftsführung und Mitarbeitende diesen Weg seit Jahren konsequent verfolgen und mitgehen. Es ist ihre Auszeichnung”, erklärt Michael Rauth, Vorsitzender des Aufsichtsrates der Bregenzer Festspiel- und Kongresshaus GmbH.

“Eine der bedeutendsten Auszeichnungen der letzten Jahre”

Festspielhaus-Direktor Gerhard Stübe betont: “Diese Auszeichnung ist eine der bedeutendsten Anerkennungen der letzten Jahre, da nachhaltiges Veranstalten bereits seit Langem – und bevor es zum Trend wurde – ein Kernthema des Festspielhauses Bregenz ist. Der Preis ist aber auch Verpflichtung für die Zukunft: Deshalb werden wir eine Arbeitsgruppe der ‘Green Keeper’ einrichten, die dieses Thema noch viel intensiver als bisher vorantreiben wird. Bedanken möchten ich mich bei allen, die uns schon jetzt in diesem Thema unterstützen und somit einen wichtigen Beitrag zum Award geleistet haben.”

Das Festspielhaus Bregenz ist ein direkt am Bodensee gelegenes internationales Kongress- und Veranstaltungszentrum mit jährlich rund 400.000 Besuchern. Außerhalb der Festspielzeit besuchen rund 200.000 Gäste verschiedene Veranstaltungen aus den Bereichen Kongresse, Tagungen und Kultur. Während der Sommermonate zeigen die Bregenzer Festspiele neben ihrem Spiel auf dem See einen Großteil der Aufführungen in den Räumen des Festspielhauses Bregenz mit insgesamt rund 200.000 Besuchern. Infos unter www.festspielhausbregenz.at.

Begehbares Ungeheuer

Zurück zum Ungeheuer: Dieses sehr farbig gestaltete Wesen mit Hörnern und einem riesigen Maul, wird, so Ausstattungsleiter Florian Kradolfer, von Statisten und Stuntleuten begehbar sein. Jene große Schlange, die den Prinzen Tamino zu Beginn der Handlung in der Tat bedroht, wird aus dem Wasser auftauchen. Die Hauptfläche, deren Grundgerüst in Bregenz bereits sichtbar ist, gleicht einer Wasserschildkröte, die bewegliche Teile haben wird.

Weitere Bühnenteile folgen

Papageno, der oft als Zwitterwesen zwischen Mensch und Vogel gezeigt wird, kommt auch am Bodensee entsprechend bunt daher, die Geharnischten sind Ritter zu Pferde. Zudem ist zu erwarten, dass die Königin der Nacht viel Blau trägt, während für Sarastro  Gold reserviert ist. Weitere Bühnenteile werden in etwa einem Monat in Bregenz angeliefert und im Laufe des Frühjahrs installiert.

Mit der Premiere von Mozarts Oper “Die Zauberflöte” auf der Seebühne werden die Bregenzer Festspiele heuer am 17. Juli eröffnet. Der Vorverkauf läuft, so Festspielsprecher Axel Renner, sehr gut.

Weil die Bühnenaufbauten nur auf eine  bestimmte Traglast hin konzipiert wurden, die laut statischer Berechnung eingehalten werden müssen, wurde es notwendig, die zu schwer gewordene Schneelast wegzuräumen. Ein Truppe von mehreren Mitarbeitern wurde zur Schneeräumung abgestellt, was ein ordentliches Stück Arbeit war. Mussten doch die rund 20 Stufen, die sich im Halbrund um die ganze vordere Bühne ziehen Stück für Stück vom Schnee befreit werden.  Zum Glück konnte die überschüssige Masse gleich in den See versenkt werden, sodass diese nicht von der Bühne abtransportiert werden musste.

Bereits kurz nach dem Jahreswechsel erklärte Sobotka, sie wolle auf der “klassischen Guckkastenbühne” im Festspielhaus weiter eine Oper inszenieren. Diese könne eine Rarität sein, müsse es aber nicht. Der Mozart-Oper “Die Zauberflöte” als Spiel auf dem See könnte 2015 mit Giacomo Puccinis “Turandot” ein weiteres beim Publikum sehr beliebtes Stück folgen. Was nach “Die Zauberflöte” kommt, sei noch nicht geklärt, so die designierte Intendantin. Die Entscheidung dürfte in den nächsten Tagen oder Wochen fallen. (APA)

Festspiele mit drei großen Hauptsponsoren

Die Bregenzer Festspiele haben damit drei Hauptsponsoren, neben den beiden Geldhäusern ist die Casinos Austria AG der dritte große Finanzier. Laut den eigenen Kriterien der Festspiele beläuft sich der Beitrag eines “Hauptsponsors” auf mindestens 300.000 Euro pro Jahr. In der jüngsten Vergangenheit waren dem Bodensee-Festival die Schweizer Großbank UBS und zuvor der Computerkonzern IBM als Hauptsponsoren abhandengekommen.

Budget von 20 Millionen Euro

Die Festspiele unterhalten nach eigenen Angaben 24 Sponsorpartnerschaften und lukrieren damit Gelder in Höhe von 1,3 Mio. Euro. Das Gesamtbudget beläuft sich pro Saison auf rund 20 Mio. Euro. Davon werden 5,7 Mio. Euro von den Subventionsgebern Bund, Land Vorarlberg und Stadt Bregenz beigesteuert.

(APA)

Polen-Bezug der Festspiele

Die Bregenzer Festspiele präsentierten in den vergangenen Jahren zahlreiche Werke von polnischen Künstlern. Dazu zählte etwa die Oper “Die Passagierin” von Mieczyslaw Weinberg 2010 und die Oper “König Roger” von Karol Szymanowski 2009. 2012 zeigte das Festival Detlev Glanerts Oper “Solaris”, die auf dem Roman des polnischen Schriftstellers Stanislaw Lem basierte. Auch die Hausoper 2013, “Der Kaufmann von Venedig”, hat über ihren Komponisten Andre Tchaikowsky einen Polen-Bezug.

Dankbare Geehrte

Durch die Schwerpunkte auf polnische Künstler habe sich für das Publikum und für den Festspiel-Vorstand ein “neuer musikalischer Kosmos” aufgetan, so Rhombergs Reaktion. Pountney erklärte, es freue ihn außerordentlich, dass die Bregenzer Festspiele einen Beitrag zur Verbreitung der Kultur Polens leisten konnten. Er sei tief dankbar und empfinde es als große Ehre, diese Auszeichnung zu erhalten.

(APA)

Derzeit lägen die Vorverkaufszahlen bereits etwas über der sehr erfolgreichen “West Side Story” zum vergleichbaren Zeitraum. Schon zu Verkaufsbeginn habe sich gezeigt, dass die “Zauberflöte” großen Anklang finde. Seit der offiziellen Programmvorstellung Mitte November stiegen die Verkäufe nochmals an. Darum habe sich die Geschäftsführung schon jetzt zu der weiteren Vorstellung entschieden. Es gebe damit weiter genügend Tickets für die Mozart-Oper.

(APA)

Bühnenbildner Stefan Fichert zögerte erst, als er den prestigeträchtigen Job angeboten bekam, wie er welt.de erzählte: „Erst habe ich gedacht: Will ich das wirklich?“ Schließlich habe er sich aber doch dazu durchgerungen und die Herausforderung angenommen.

Wind und Regen trotzen

Keine einfache Aufgabe: Die knapp fünf Meter großen und fünf Meter langen Bühnenfiguren müssen Wind und Regen am Bodensee trotzen können – und das ganze zwei Jahre lang. Was natürlich nicht auf Kosten der Ästhetik gehen darf. Auch deswegen sitzt Fichert schon seit mehreren Monaten jeden Tag in seinem Atelier, um Entwürfe für die beiden Einhörner auszuarbeiten und Farbkombinationen auszuprobieren.

Reiter statt Rittern

Künstlerisch beschreitet der Bühnenbildner Neuland. Die „Geharnischten“ in Mozarts Zauberflöte werden normalerweise als „Ritter in Rüstung“ dargestellt, erläutert Fichert gegenüber der Welt. Er ersetzte sie durch Reiter, die auf Einhörnern sitzen. Glühende Augen und Speere, die brennen, sollen den dramatischen Effekt noch vergrößern. Schließlich spielen die „Geharnischten“ eine wichtige Rolle in der weltberühmten Oper: Sie führen Tamino zu seiner letzten Aufgabe, bevor er die geliebte Pamina endlich in die Arme schließen darf. Während der Aufführung sollen die riesigen Figuren von innen bedient werden können.

 Festspiele eine besondere Herausforderung

Das Engagement für die Bregenzer Festspiele ist nicht das erste Mal, dass Fichert mit der Hochkultur in Berührung kommt. Schon die Salzburger Festspiele und die Münchner Kammerspiele profitierten von den Fähigkeiten des gebürtigen Gautingers. Auch für die Bayrische Staatsoper war er schon tätig. Trotzdem sind die Festspiele eine ganz besondere Herausforderung: „Es ist das erste Mal, dass ich in der Dimension Sachen mache.“ Womit nicht nur die Größe der Figuren gemeint sein kann.   (MST) (Quelle: VOL.AT) 

Mehr zu den Bregenzer Festspielen 

Aida-Elefant am Bodenseeufer

Der Elefant ist derzeit im Besitz der Stahlbau-Firma Rettich, mit welcher Wolfgang Rolle bereits in Kontakt ist. Doch um den Kauf des Elefanten stemmen zu können, braucht er noch Sponsoren und Spender. Mit der Firma Rettich sei er seit Monaten in Kontakt und hätte die Kaufmöglichkeiten bereits ausgelotet. Rolle ist sich sicher: “Wenn ich einen geeigneten Platz finde, bekommen wir es hin.“ Und Wolfgang Rolle hat auch schon genaue Vorstellungen und einen entsprechenden Platz im Visier: ”Er hat in Bregenz nach Konstanz geguckt. Wir könnten ihn so aufstellen, dass er künftig nach Bregenz schaut.“ (Quelle: Südkurier, VOL.AT) (MSP)

Aida – Aufführung auf der Seebühne

Probenstart für Verdis Aida

Richtfest für Aida

Aida – die Premiere

Die Zauberflöte”, 1791 uraufgeführt, ist für Intendant David Pountney gleichermaßen eine Liebesgeschichte und ein aufklärerisches Stück, vor allem aber ein Märchen. Am Ende trügen ein Mann und eine Frau Verantwortung für die Zukunft, der Machtapparat von Adel und Klerus erweise sich als überflüssig. “Die Menschen finden den Weg ins Licht”, erläuterte Pountney das Festspiel-Motto. Das Stück vermittle einen Optimismus, der fern jeder Naivität sei, “eine wichtige Botschaft für uns alle in diesen schwierigen Zeiten”. Er habe am Anfang seiner Karriere in Schottland eine “Zauberflöte” inszeniert, nach 30 Jahren sei “die Idee des Stücks sehr in mir gereift”, so Pountney, der das Stück selbst inszenieren wird. Die musikalische Leitung des Stücks übernimmt der Amerikaner Patrick Summers.

Geheimnis um Bühnenbild

Um das von Johan Engels gestaltete Bühnenbild machen die Festspiele wie immer ein Geheimnis. Derzeit fänden erste technische Proben auf der im Umbau befindlichen Bühne statt, dabei war ein auf und nieder gehender, vier Meter hoher Grashalm zu sehen. Dass das Stück in einem Dschungel spiele, dementierte Pountney nicht. “Nun, das wäre ein idealer Ort für die Arbeit eines Vogelfängers”, erklärte er schmunzelnd. Weitere Details ließ er sich nicht entlocken. Offenbar werden aber auch Puppen eine Rolle spielen, deren Design Marie-Jeanne Lecca beisteuert. Festspielpräsident Metzler erklärte, man sei sehr glücklich, dass Pountney die Verantwortung für das Stück übernehme.

Laut dem kaufmännischen Direktor Michael Diem liegt man derzeit im Vorverkauf etwas über den Zahlen der sehr erfolgreichen “West Side Story”. Man überlege, eine 28. Vorstellung anzubieten. Insgesamt seien für die Bregenzer Festspiele 2013 rund 205.000 Tickets aufgelegt, rund 190.000 werden mit Generalprobe und Cross Culture Night auf das Spiel auf dem See entfallen. Während man mit “Aida” ein Unterhaltungspublikum und mit “André Chénier” auf Opern fokussierte Gäste angesprochen habe, könne man mit der “Zauberflöte” beide Gruppen gewinnen.

Schauspiel-Verzicht “bewusst entschieden”

Dass kein Schauspiel mehr geboten wird, sei eine bewusste Entscheidung gewesen, erklärte Pountney. Man habe sich entschlossen, die vorhandenen Ressourcen lieber ins Musiktheater zu investieren. “Das KAZ-Programm hat für mich Priorität, manchmal im Leben muss man eben wählen, und man kann nicht alles haben”, sagte der Intendant. Man verfüge aber auch so über ein starkes Programm.

Bregenz. So warte die Schiene “Kunst aus der Zeit” (KAZ), die 2012 wegen der finanziell weniger erfolgreichen Seeoper “André Chénier” verkleinert wurde, 2013 mit einem besonders hochkarätigen Angebot auf. Gezeigt wird am 1. und 3. August das neue Musiktheater “The Wasp Factory” (UA) von Ben Frost nach dem Bestseller von Iain Banks und einem Libretto von David Pountney. Am 16. und 17. August findet mit “American Lulu” die österreichische Erstaufführung von Olga Neuwirths Auseinandersetzung mit Alban Bergs Stück statt. Es handle sich um “brillantes Musiktheater von einer der wichtigsten jungen Komponistinnen”, so der Intendant.

Hausoper “Der Kaufmann von Venedig”

Das “blinde Bestehen auf Recht und Gesetz” stehe im Mittelpunkt der Hausoper “Der Kaufmann von Venedig” nach Shakespeares gleichnamigem, 1605 erstmals aufgeführten Stück. Das in den Jahren 1968 bis 1982 entstandene Werk stammt von dem nach England ausgewanderten polnischen Pianisten und Komponisten André Tchaikowsky, der mit falschen Papieren unter diesem Namen das Warschauer Ghetto und ein Konzentrationslager überlebte. Es handelt sich um seine einzige Oper.

Die Festspiele setzen damit ihre Serie von Uraufführungen im Haus fort. Die Inszenierung übernimmt Keith Warner, für die musikalische Leitung sorgt Erik Nielsen. Die beiden gegensätzlichen Welten – Venedig als Geld- und Machtzentrum, Belmont als Ort der Liebe und der Musik – seien musikalisch hervorragend gestaltet, so Pountney. Der Jude Shylock werde nicht als Karikatur gezeichnet, “sondern als Mensch, der sein Schicksal tragen muss”.

Am ersten Festspielwochenende werde wie schon beim Mieczyslaw Weinberg-Schwerpunkt ein Symposium zu Tchaikowsky stattfinden. Musikwissenschafter Alexander Laskowski vom Adam Mickiewicz Institut erklärte, man sei sehr dankbar, dass Bregenz für Polen noch einen Komponisten entdecke und bezeichnete Bregenz als “kulturelle Botschaft Polens”. “Etwas für einen vergessenen Komponisten tun zu können, finde ich sehr wichtig”, betonte Pountney.

Rückblick auf Intendanz Pountneys

Die Orchesterkonzerte bieten 2013 einen Rückblick auf die Intendanz Pountneys. So werden die Wiener Symphoniker und das Symphonieorchester Vorarlberg Werke von Benjamin Britten, Karol Szymanowski, Mieczyslaw Weinberg und André Tchaikowsky spielen. Am “Tag der Wiener Symphoniker” am 11. August spielt das Hausorchester der Festspiele ein Sonderkonzert unter dem Titel “Gruß aus Wien”.

Die Suche nach einem Hauptsponsor läuft weiter. Man habe langfristig das Ziel, zehn Prozent der Ticketeinnahmen über Sponsorengelder zu lukrieren, so Festspielpräsident Metzler. Dabei spreche man von einer Größenordnung von rund 1,5 Mio. Euro jährlich. Man sei diesbezüglich in Gesprächen mit potenziellen Partnern und “auf sehr gutem Weg”. Die Festspiele verlieren zu Ende des Jahres mit UBS einen zweiten von drei Hauptsponsoren.

Hans-Peter Metzler und Michael Diem

Diem: “Strategische Entscheidung”

“Der Wechsel vor zwei Jahren fiel uns nicht leicht”, verteidigte Michael Diem, kaufmännischer Direktor der Festspiele, die “strategische Entscheidung”, mit der man den “Volkszorn” auf sich gezogen habe. Immerhin kämen zwei Drittel der Festspielgäste aus Deutschland, und den bayrischen Markt habe man noch nicht so beackert wie jenen in Baden-Württemberg.

“Tolle Symbiose”

Bischofshof-Brauereidirektor Hermann Goß berichtete, dass die nun gefundene Lösung auf Betreiben der beiden Brauereien zustande kam. Man habe eine “tolle Symbiose” geschaffen. Von einer “einmaligen Partnerschaft” sprach auch Mohrenbrauerei-Chef Heinz Huber. Gemeinsam setzte man sich gegen weitere Bewerber um das Biersponsoring durch. Über die Höhe des Leistungstransfers wurde Stillschweigen vereinbart. Die Engagements der Brauereien werden aber in die Kategorie “Presenting Sponsor” eingereiht, dafür ist laut Sponsoring-Broschüre ein Beitrag von mindestens 50.000 Euro vorgesehen.

“Am Bier hängt Emotion”

“Am Bier hängt offensichtlich viel Emotion, die hat nun einen guten Hafen gefunden”, kommentierte der Bregenzer Bürgermeister Markus Linhart (V) als Eigentümervertreter die Partnerschaft. Michael Rauth, Aufsichtsratsvorsitzender der Bregenzer Festspiel- und Kongresshaus GmbH, hoffte, dass das Thema “nun aus den Medien verschwinden” wird. Festspielhaus-Geschäftsführer Gerhard Stübe sprach von einer Partnerschaft auf Augenhöhe, die es ermögliche, die 400.000 Besucher jährlich so gastfreundlich als möglich zu bewirten.

(APA)

Mohrenbräu wird Partner der Festspiele

Zwei Bier-Lieferanten

Laut VN-Informationen gibt es hinkünftig in Bregenz zwei Bier-Partner. Neben dem aktuellen Sponsor, der deutschen Klosterbrauerei Weltenburger, wird nun auch wieder Mohren-Bier angeboten.

Mohrenbräu bei den Festspielen

Sparkurs der UBS

Man vermute den Grund für die Auflösung der Zusammenarbeit in dem harten Sparkurs der UBS. Die Bank war seit 2003 Hauptsponsor. Derzeit führe man gute Gespräche mit potenziellen Partnern für die Zukunft, das sei angesichts der wirtschaftlichen Situation aber nicht einfach, sagte Renner. Nach dem Computerkonzern IBM, der 2010 nach sieben Jahren seinen Vertrag nicht mehr verlängerte, verabschiedet sich mit UBS bereits der zweite von drei Hauptsponsoren. Damit verbleiben noch die Casinos Austria AG als Hauptsponsor sowie mehr als 20 weitere Unternehmen, die das Festival finanziell unterstützen.

Jahresbudget bei 20 Millionen Euro

Die Bregenzer Festspiele verfügen über ein jährliches Budget von rund 20 Mio. Euro. Davon werden 5,7 Mio. Euro von den Subventionsgebern Bund, Land Vorarlberg und Stadt Bregenz beigesteuert. 1,3 Mio. Euro kommen von Sponsoren.

Auch Technik-Geräte zum Verkauf

Neben den Kostümhighlights aus den Seebühnenproduktionen gelangen auch Gewänder aus vergangenen Festspielhaus-Opern in den Verkauf. So gibt es Kostüme aus “Francesca da Rimini”, “Das schlaue Füchslein” und “Achterbahn” zu erwerben. Auf der Werkstattbühne werden zudem technische Geräte veräußert, unter anderem Mischpulte, Verstärker oder Scheinwerfer.

Kostüm- und Requisitenverkauf der Bregenzer Festspiele auf der Werkstattbühne:
Am 26. Oktober von 12.00 bis 20.00 Uhr, am 27. Oktober von 10.00 bis 17.00 Uhr

Auf Anfrage sagte Pressesprecher Axel Renner, man liege weiterhin im Zeitplan. Eine Verzögerung gebe es nicht, die Entscheidung sei von vornherein für Oktober vorgesehen gewesen. Noch im Juli meinte Renner gegenüber VOL.AT: “Ende September wird eine Entscheidung gefällt.”

Fohrenburger Brauerei bestätigt Verzögerung

Eine Sprecherin der Fohrenburger Brauerei bestätigte, dass die Zu- oder Absage eigentlich schon früher hätte erfolgen müssen. Warum das nicht passiert sei, wisse man auch nicht. Von Seiten der Mohrenbrauerei hieß es hingegen, man hätte mit der Entscheidung nicht früher als im Oktober gerechnet. Grund zur Besorgnis gebe es keinen, solange der Beschluss noch vor Jahresende erfolge. Beide glauben sich aber noch gut im Rennen um den begehrten Sponsoring-Deal.

Der Vertrag mit dem derzeitigen Sponsor, der Brauerei Bischofshof, läuft Ende 2012 aus. In Vorarlberg hatte die Entscheidung für eine deutsche Brauerei für einigen Wirbel gesorgt.  

In Berlin erntete Neuwirth jedenfalls gemischte Reaktionen: Während die Musik, die Inszenierung und die Stimmen großteils gut ankamen und “frische Farbigkeit” in die Partitur Alban Bergs brachten, wurde der Kontext des amerikanischen Kampfs um Bürgerrechte überwiegend als zu “konstruiert” empfunden.

Neuer dritter Akt hinzugefügt

Für “American Lulu” adaptierte Neuwirth die unvollständige Oper”Lulu” von Alban Berg, fügte einen völlig neuen dritten Akt hinzu und transferierte das Geschehen in das von Bürgerrechtsbewegung und Rassismus geschwängerte Klima der Südstaaten in den 1950er-Jahre. Für ihre neue, amerikanische “Lulu” erntete Neuwirth durchaus positive Kritiken. In der “Neuen Zürcher Zeitung” feierte das Publikum die Komponistin zu Recht begeistert, auch wenn der dritte Akt gegen die beiden ersten ein wenig abfalle. Die Neuschöpfung bringe eine “frische Farbigkeit” in die Partitur, das Orchester sei in Richtung Jazzkapelle akzentuiert.

Die “Süddeutsche Zeitung” sieht die Handlung “nahezu unberührt”, dafür das “Klangtableau erneuert”. Der Wunsch, die Konflikte Lulus in die Gegenwart zu holen, sei zwar nachvollziehbar, aber die Einfügungen am Ende dramaturgisch zusehends aufgesetzt. “Neuwirth hat politisch wie ästhetisch allzu weit ausgegriffen.” Der dritte Akt zeige das Anliegen Neuwirths, das Frauenbild in “Lulu” zu korrigieren deutlich, auch wenn er am Ende etwas lang werde. Im “Deutschlandfunk” heißt es, Neuwirth dampfe das Stück ein, statt es wie frühere Bearbeitungen aufzublähen – “das Ergebnis darf man als über weite Strecken gelungen nennen.”

“Wohlfeile ästhetische Adaption”

Der österreichische “Standard” attestiert dem neuen dritten Akt dagegen durchaus “atmosphärische Dichte”, wenn sich auch der Text zu sehr in der Streiterei zwischen Lulu und der Bluessängerin Eleanor, die an die Stelle der Gräfin Geschwitz tritt, verzettle. Vorsichtig sei Neuwirth bei ihrem Ergänzungsversuch nicht umgegangen, dabei sei vor allem die “wohlfeile ästhetische Adaption” gelungen. Auch anderen Kritikern gefiel das schwarz-weiße Bühnenbild und die Inszenierung des russischen Regisseurs und Filmemachers Kirill Serebrennikov.

Der “Kurier” hörte “mehr als nur wohlwollenden Beifall”, Neuwirths Umgang mit dem Material Bergs sei “heftig, aber einfühlsam”. Die Spannung zwischen Handlung und Musik halte bis zum Schluss an. Hauptsächlich positiv fiel der Tenor zur Besetzung der “American Lulu” aus: Vor allem Marisol Montalvo als “Lulu” und Della Miles als “Eleanor” konnten überzeugen.

“Denkbar zahm, ja zahnlos”

Weniger begeistert zeigte sich “Die Welt” aus Berlin. Die Komponistin gehe mit der Vorlage “denkbar zahm, ja zahnlos” um, die Figuren ließen aufgrund von fehlender Zeit für Emotion und Atmosphäre völlig kalt. Damit und dem “spießigen Schluss” habe sie die Chance einer feministischen Neudeutung der Lulu verpasst. Auch “der spezifische Neuwirth-Ton mag sich so nicht einstellen.” Der “Tagesspiegel” fasst “American Lulu” folgendermaßen zusammen: In der Frauenthematik sei Neuwirths Schöpfung “so etwas wie eine Neudefinition”, in der Rassismusthematik sei es mit den Einblendungen des Bürgerrechtlers Martin Luther King jedoch “überkonstruiert”.

Klänge von Olga Neuwirth werden in Österreich das nächste Mal am 22. Oktober im Zuge der Eröffnung des Festivals für Musik der Gegenwart “Wien Modern” zu hören sein. “Wien Modern” widmet der Komponistin dieses Jahr einen Schwerpunkt. Der Eröffnung mit “Kloing!” und “Hommage a Klaus Nomi” folgen unter anderem “Olga Neuwirth: Music for Films” im Wiener Konzerthaus sowie “Construction in Space” im Odeon.

Sobotka: Im Moment ist meine Priorität Graz. Die Saison 13/14 ist ziemlich fertig, bis Sommer 2015 muss aber alles geplant werden. Für Bregenz sammle ich derzeit vor allem Infos, ich muss schauen, wie die Strukturen sind, was ich möchte und was nicht.

APA: Kaum ist die vergangenen Saison in Graz mit “Mann von La Mancha” am Schloßberg sehr erfolgreich zu Ende gegangen, ist zwei Tage später Ihre Bestellung für Bregenz bekannt geworden.

Sobotka: Bregenz kam viel überraschender als ich angenommen hatte. Ich habe erfahren, dass das mit der vorzeitigen Vertragsauflösung in Graz klappt und am nächsten Tag war auch schon die Pressekonferenz in Bregenz. Ich habe die innere Entscheidung davon abhängig gemacht, wie die Reaktion in Graz ist. Hier geht es mir ja gut, ich wollte nicht unbedingt weg, es war einfach die Verlockung von Bregenz.

APA: Für eine Bilanz über Ihre Grazer Zeit ist es noch zu früh, trotzdem vielleicht ein kleiner Rückblick, welche Produktionen besonders gelungen sind und welche Ihren Erwartung nicht ganz entsprochen haben?

Sobotka: Der größte Erfolg war, mit “Meistersinger” zu eröffnen. Durch die sehr freundschaftliche Art der Übergabe konnten wir gleich bei der ersten Produktion alle Ressourcen ausloten. Damit haben wir gezeigt, man kann einen “Schinken” wie “Meistersinger” hier machen. Auch “Frau ohne Schatten” hat als Eröffnung der zweiten Saison das Haus bis an die Grenzen belastet und wurde ein großer Erfolg, der “Spirit” des Hauses hat sich hier gezeigt. Nicht so funktioniert hat dagegen “Walzertraum”, da hätte ich früher reagieren müssen, und “Figaro”. Das habe ich einfach drei Jahre zu früh gemacht und den Fehler begangen, zu viele Debütanten zusammenzupressen.

APA: Als Aufführung zum Verdi-Jahr haben Sie “Falstaff” (19.1.2013) angesetzt, der vor elf Jahren zuletzt in Graz zu sehen war. Wäre eine frühe Verdi-Oper, die nicht so oft gezeigt wird, keine Option gewesen?

Sobotka: Ich liebe den frühen Verdi, aber “Falstaff” ist wegen James Rutherford zustande gekommen, es ist sozusagen eine gewachsene Produktion, wo sich die Beteiligten gefunden haben.

APA: Sie haben in Graz und auch an Ihren vorigen Wirkungsstätten immer Spielpläne für ganze Saisonen erstellt, wie wird die Umstellung auf den Festspielbetrieb, der auf eine relativ kurze Zeit im Sommer beschränkt ist?

Sobotka: Ich bin seit 20 Jahren im Operngeschäft und immer im Repertoirebetrieb, da lebt man von Premiere zu Premiere und hat wenig Zeit nachzudenken. In Bregenz ist es natürlich weniger, aber die Konzentration erfordert sehr viel Aufmerksamkeit, es sind auch ganz andere Strukturen.

APA: Können Sie schon etwas über Pläne oder Ideen für Bregenz sagen?

Sobotka: Mein Wunsch wäre es, drei Opern zu spielen, auf der Seebühne, im Festspielhaus und auf der Werkstattbühne. Ich würde mir auch wünschen, das Schauspiel präsent zu halten und auch den Tanz. Ich wünsche mir eine starke Verankerung in der Regierung und einen Schwerpunkt für Vermittlertätigkeit in der Region.

APA: Werden Sie nach Bregenz ziehen oder nur einen Teil des Jahres dort verbringen?

Sobotka: Ich werde ganzjährig in Bregenz wohnen, für meinen achtjährigen Sohn geht das mit der Schule gar nicht anders. Und es ist eine einmalige Stimmung dort, die Region ist so vielfältig, man hat dort den See, die Berge und die Schweiz.

(Das Gespräch führte Karin Zehetleitner/APA)

Seebühnen-Umbau läuft bereits

Ebenfalls gut angelaufen sei der Umbau der Seebühne. Derzeit werde der zum “Chenier”-Bühnenbild gehörende tonnenschwere Kopf in Einzelteile zerlegt. “Das große Gewicht macht einen Abtransport im Ganzen unmöglich”, so Renner. Ein Teil der Kulisse werde entsorgt, einiges aber auch wiederverwendet. Dazu zählten etwa die großen Hydraulikzylinder, die schon bei “Tosca” (2007/08) zum Einsatz kamen. “Es ist ein fliegender Wechsel – auf der einen Seite wird noch abgebaut, auf der anderen schon aufgebaut”, erklärte der Pressesprecher die Arbeitsweise.

Bühnenbild wird opulent und spektakulär

Was genau die Besucher ab Sommer 2013 auf der Seebühne zu sehen bekommen werden, wollen die Bregenzer Festspiele traditionell so lange als möglich geheim halten. Ab dem Frühjahr, voraussichtlich ab März, sollten aber erste Konturen erkennbar sein, versprach Renner. Schon bekannt ist, dass Bühnenbildner Johann Engels eine Welt mit überzeichnet großen Tieren und Pflanzen entstehen lassen will. Intendant David Pountney als Regisseur der “Zauberflöte” erklärte im Vorfeld, er sehe das Mozart-Werk als Märchen und wolle mit der Inszenierung an die frühere “Zauberflöte”-Produktion anschließen. “Es wird also opulent und spektakulär”, so der Pressesprecher. Zuletzt wurde “Die Zauberflöte” 1985 und 1986 als Spiel auf dem See gegeben.

(APA)

Deutliche Abschläge bei den Besucherzahlen

Die Seebühnen-Oper, traditionell Cash Cow der Festspiele, erreichte heuer mit rund 108.000 Besuchern und zwei Regenabsagen eine Auslastung von 74 Prozent, deutlich weniger als im Vorjahr (121.959 Besucher) und auch als “Aida” in deren Wiederaufnahme-Jahr 2010 (147.000 Besucher). Er sei künstlerisch sehr zufrieden mit “Andre Chenier”, “dass wir nicht ganz zufrieden sind mit dem Verkauf ist eine andere Frage”, so Intendant Pountney. Als kulturelle Institution habe man andere als kommerzielle Gründe, warum ein Werk programmiert werde. Bei den Festspielen arbeite man aber auch nach wirtschaftlichen Regeln, “ein Paradoxon”.

Eine Auslastung von 74 Prozent sei “eigentlich eine sehr positive Bilanz”, wenn auch “nicht das, was wir gewöhnt sind”, erklärte Pountney. Es sei zudem in den vergangenen Jahren immer wieder gelungen, künstlerische Persönlichkeiten in den Fokus zu rücken, heuer den “Solaris”-Komponisten Detlef Glanert. “Froh und glücklich” mit seiner ersten Saison als Festspielpräsident zeigte sich Metzler. Die Saison habe einen sehr guten und vor allem unfallfreien Verlauf genommen. Mit den Besucherzahlen zufrieden sei er nicht, denn “zufrieden sollte man nicht zu schnell sein”.

Glas ist halb voll

“Beide Chenier-Jahre waren besondere Jahre und haben besondere Maßnahmen gebraucht”, so die Bilanz des kaufmännischen Direktors. Man müsse bei den Bregenzer Festspielen “sehr vorhersehend arbeiten”, erklärte er. Man habe das erste Jahr “Chenier” genau analysiert und dann “klug gewisse Programmtiefen gestrafft”. Der Rechnungshof habe in seinem Bericht gefordert, dass man die Rücklagen investieren solle, “das haben wir in diesen Jahren getan”, sagte Diem. Man hätte zwar “gerne ein bisschen mehr Besucher gehabt”, aber durch rechtzeitig getroffene Sparmaßnahmen habe man den Rückgang auffangen können. Er schaue dennoch auch mit einem lachenden Auge auf die Saison zurück. “Für mich ist das Glas halb voll”, betonte er, wohl auch mit Blick auf die als sichere Bank geltende “Zauberflöte”, die 2013/14 auf dem Programm steht.

Der Vorverkauf für das Mozart-Werk in der kommenden Saison beginnt online bereits am Samstag. Die Planungen für das übrige Programm seien bereits nahezu abgeschlossen, die Präsentation ist für November angekündigt. Über das “Fantasiestück” auf der Seebühne ließ sich Intendant Pountney nicht allzu viel entlocken. Der Brite erklärte knapp: “Es wird schön und voll.”

(APA)

Alles, was sich sonst auch noch Zeppelin nennt, ist nämlich kein solcher, stellt man in der Zeppelin-Reederei in Friedrichshafen gerne klar, wenn Beobachter ein Blimp für ein Luftschiff halten, das auf die revolutionäre Erfindung des Grafen von Zeppelin zurückgeht. Der ließ bekanntermaßen im Jahr 1900 die LZ1 über dem Bodensee aufsteigen. Dass die LZ 127 die Welt umrundete und viele Flüge unternahm, bis das Unglück mit der LZ 129, der “Hindenburg”, geschah, weiß jeder. Die vor einigen Jahren gebauten neuen Zeppeline aus Friedrichshafen dienen für Passagierflüge, aber auch zu Forschungszwecken. Als Hersteller einer Ikone der Region ist die Zeppelin-Reederei heuer Sponsor des größten Kulturunternehmens am Bodensee. Eine Kooperation, die, so Festspiel-Sprecher Axel Renner, bestens funktio­niert hat.

1,3 Millionen Euro erhalten die Bregenzer Festspiele insgesamt pro Jahr von ihren privaten Sponsoren. Der Vertrag mit der Schweizer Großbank UBS läuft heuer aus. Die Beantwortung der Frage nach dem Ersatz schiebt der kaufmännische Direktor Michael Diem weiterhin auf. Nicht weil er noch keinen ins Boot bekommen hat, sondern weil mit der UBS noch verhandelt wird.